De 7 beste dystopische films aller tijden

Bron: Umbrella-Rosenblum Films Production
Van afwijkend naar de Hongerspelen -serie is het duidelijk dat dystopisch entertainment - boeken, films en televisie - een populair genre blijft. Dystopische films zijn misschien wel het hot ticket in 2015, maar het genre heeft een rijke geschiedenis, zowel in literatuur als in film. U vraagt zich misschien af: wat is precies een dystopie? De simpele definitie is dat het het tegenovergestelde is van een utopie. Waar een utopie wordt gedefinieerd als een gemeenschap of samenleving met gewenste of perfecte eigenschappen, is een dystopie precies het tegenovergestelde, een gemeenschap of samenleving waarin kenmerken beangstigend of ongewenst zijn. Vanuit die basisdefinitie beginnen de feitelijke bepalende kenmerken duister te worden, maar dystopische film en literatuur hebben de neiging zich te concentreren op de samenleving als leidend tot ontmenselijking, de focus op machtige totalitaire regeringen, de gevolgen van een ramp voor de samenleving en vele andere kwaliteiten die tot vervreemding bij ontmoeting met de samenleving als geheel.
Met dat gezegd zijnde, hier zijn zeven van de beroemdste en bekendste dystopische films aller tijden.
7. Kinderen van mannen (2006) - Alfonso Cuarón

Bron: Universal Pictures
Als je het begin van de recente stijging van de populariteit van films uit het dystopische genre zou proberen vast te stellen, dan is de sciencefictionfilm van Alfonso Cuarón uit 2006 Kinderen van mannen kan worden gezien als een van de sleutelwerken in de populaire cultuurverschuiving. Geregisseerd met Cuarón's kenmerkende visuele bloeit en bekroonde cinematografie, Kinderen van mannen vertelt het verhaal van een wereld waar de totale onvruchtbaarheid van het menselijk ras de samenleving op instorten heeft gezet.
Losjes gebaseerd op P.D. James 'roman The Children of Men vindt de verfilming plaats in het jaar 2027, toen twee decennia van onvruchtbaarheid hebben geleid tot wereldwijde chaos met het Verenigd Koninkrijk als de laatste functionele regering. Maar wanneer ambtenaar Theo Faron het pad kruist met een West-Afrikaanse vluchteling die waarschijnlijk de enige zwangere vrouw op aarde is, wordt hij haar onwillige verzorger op een reis die hen opwerpt tegen de totalitaire regering, snode politieke groeperingen en alles wat er verder in hun leven staat. manier. Children of Men kreeg na de release zeer positieve recensies en staat vaak bekend om zijn innovatieve one-shot-sequenties, die Cuarón later zou gebruiken in Zwaartekracht (2013.)
hoeveel geld is aaron rodgers waard?
6. Fahrenheit 451 (1966) - François Truffaut

Bron: Anglo Enterprises
Gebaseerd op de gelijknamige roman uit 1953 van Ray Bradbury, Fahrenheit 451 was de beroemde Franse New Wave-regisseur François Truffauts eerste kleurenfilm en zijn enige Engelstalige film. Een klassiek dystopisch verhaal, Fahrenheit 451 richt zich op een onderdrukkende futuristische samenleving waar literatuur is verboden en een totalitaire regering de taak om literatuur te zoeken en te vernietigen overlaat aan een regeringsmacht die bekend staat als de 'brandweerlieden'. Een lid van de brandweermannen, Guy Montag, begint echter zijn taak in twijfel te trekken en merkt langzaamaan dat hij zich aansluit bij een verborgen sekte van de samenleving die literatuur wil redden van vernietiging en de samenleving uit de greep van de overheid wil redden.
Na de release kreeg de film gemengde cijfers van critici en heeft hij nog steeds niet per se een volledige ommekeer gezien als het gaat om ontvangst. Martin Scorsese heeft gesproken over de film als onderschat, schrijven dat , “De serie opnamen van Fahrenheit 451 (nog een onderschatte foto) waarbij de camera dichterbij komt op een personage dat in dreigend gevaar verkeert, wat ik toegeef ik vaak heb gedupliceerd in mijn eigen films. '
5. Akira (1988) - Katsuhiro Otomo

Bron: TMS Entertainment
Een mijlpaal in de Japanse animatie, Katsuhiro Otomo's dystopische cyberpunkfilm uit 1988 Akira blijft een van de grootste van het genre, geanimeerd of niet. Gebaseerd op Otomo's manga met dezelfde naam, Akira concentreert zich op de tienerfietser Tetsuo Shima en de leider van de motorbende Shotaro Kaneda terwijl ze verstrikt raken in een wereldschokkend plot in een dystopische visie op Tokio in het jaar 2019. Het basisverhaal volgt Tetsuo terwijl hij zijn paranormale krachten ontdekt en probeert de gevangengenomen paranormaal begaafde Akira te bevrijden, maar dat zou veel van de ingewikkelde verhaallijnen weglaten die overweldigend kunnen zijn bij een eerste keer kijken, maar is begrijpelijk gezien het 2182 pagina's tellende bronmateriaal van de film.
waar speelde ben roethlisberger college football?
Akira's animatie blijft bijna dertig jaar later verbazen en Otomo's visie van een herbouwd, glanzend 'Neo-Tokyo' dat er van veraf prachtig uitziet, maar aan het vervallen is op de begane grond, is een van de meer verontrustende visioenen van de toekomst.
Vier. Brazilië (1985) - Terry Gilliam

Bron: Embassy International Pictures
Terry Gilliam's unieke stijl van filmmaken heeft zich altijd goed geleend voor het dystopische genre ( 12 apen , gebaseerd op de klassieke film van Chris Marker De Jetee, is een andere sterke inzending), maar Brazilië wordt meestal beschouwd als de beste film uit Gilliam's carrière en een van de sterkste inzendingen in het dystopische filmgenre in het algemeen. Een satire van een dystopische, bureaucratische samenleving waarin een onbekwame totalitaire regering regeert en slecht onderhouden machines het leven domineren, Brazilië vertelt het verhaal van Sam Lowry die op reis gaat om een vrouw te vinden die in haar dromen verschijnt en per ongeluk verwikkeld raakt in een conflict waarbij een vermoedelijke terrorist betrokken is. Met Gilliam's kenmerkende visuele bloeit en een stijl die de wereld presenteert als angstaanjagend en belachelijk, vaak tegelijkertijd, speelt Brazilië als een koortsdroom van wat er zou kunnen gebeuren als een incompetente regering met te veel macht wordt opgezadeld.
3. Blade Runner (1982) - Ridley Scott

Bron: The Ladd Company
Het sci-fi neo-noir-meesterwerk van Ridley Scott Blade Runner past misschien niet perfect in de classificaties van dystopie (wat zelf een zeer kneedbare categorie is), maar het tikt voldoende aan om in aanmerking te komen. Blade Runner beeldt een futuristisch dystopisch Los Angeles in het jaar 2019 af, waar organische robots, replicanten genaamd, zijn uitgevonden door megabedrijven en vervolgens op aarde zijn verbannen, gedegradeerd om te werken aan kolonies buiten de wereld. De hoofdlijn van het verhaal draait om de missie van Rick Deckard om een groep ontsnapte replicanten op te sporen die op aarde zijn aangekomen, maar de visie van Los Angeles zelf wordt een van de bepalende kenmerken van de film. Vervallen, overbevolkt en met enorme klasseverschillen en hoge vervuiling, Blade Runner's visie van Los Angeles is die van een samenleving in alarmerend verval, zelfs als Scott ervoor kiest om het te laten sudderen op de achtergrond van een neo-noir-verhaal.
hoeveel geld heeft michael vick?
twee. Metropolis (1927) - Fritz Lang

Bron: Film Universum
De oudste film op deze lijst, het stille Duitse expressionistische meesterwerk van Fritz Lang uit 1927 Metropolis is vandaag net zo verbluffend als 87 jaar geleden. De eerste sciencefictionfilm ooit geproduceerd, en ook de duurste tot dan toe, Metropolis vertelt het verhaal van een Freder, de rijke zoon van de heerser van de stad, terwijl hij probeert de enorme uitgestrektheid tussen klassen te overbruggen in een futuristische stedelijke dystopie. Veel verguisd bij vrijlating, Metropolis kreeg grip door de jaren heen, wat bewijst dat de film zijn tijd gewoon te ver vooruit was. Tegenwoordig wordt de film door velen beschouwd als Langs magnum opus - zowel de bekroning van het stille en Duitse expressionistische tijdperk als een van de meesterwerken van de cinema.
1. A Clockwork Orange (1971) - Stanley Kubrick

Bron: Warner Bros.
Een van de meest controversiële films aller tijden, de bewerking van Stanley Kubrick van de novelle van Anthony Burgess uit 1962 A Clockwork Orange wordt nu beschouwd als een van de grootste dystopische films ooit gemaakt na jaren van censuur en kritiek. A Clockwork Orange vertelt het verhaal van een jonge, charismatische sociopaat genaamd Alex, die een bende gelijkgestemde individuen leidt op een rampage door een futuristisch dystopisch Groot-Brittannië, op zoek naar wat Alex 'ultra-geweld' noemt. Maar wanneer de andere leden van Alex 'bende hem verraden, waardoor hij door de politie wordt opgepakt, wordt hij later onderworpen aan controversiële gedragsmatige conditionering voordat hij als pion voor politiek gewin wordt gebruikt. Hoewel de kritische ontvangst bij de release enigszins gemengd was, zoals bij veel van Kubricks films, heeft de film zichzelf langzaam in de bovenste regionen van de films van de regisseur gepositioneerd en is hij een permanent hoofdbestanddeel van de popcultuur geworden.
Meer van Cheatsheet voor entertainment:
- 7 van de meest gedraaide films van horrorregisseur David Cronenberg
- 7 films die Quentin Tarantino inspireerden
- De 5 beste en slechtste films van 2015 (tot nu toe)










