Vermaak

De 8 beste boeken voor liefhebbers van filmgeschiedenis

Veel mensen houden van films, maar er is een speciale soort liefde voor nodig om boeken over liefdevolle films te lezen. Degenen die zo'n speciale, obsessieve liefde bezitten, zullen zichzelf waarschijnlijk beschouwen als filmgeschiedenisliefhebbers: mensen die gefascineerd zijn door de verhalen en de bewegingen die het mogelijk maakten om filmstijlen en onze favoriete films uit welk tijdperk dan ook te creëren.

We hebben deze lijst met geweldige boeken samengesteld over een bepaald aspect van de filmgeschiedenis voor zowel die-hard filmfans als nieuwelingen in de wereld van de filmgeschiedenis. Veel succes en veel leesplezier.

1. Hitchcock / Truffaut door Francois Truffaut

Peter Dunne / Express / Getty Images

Hitchcock / Truffaut, een filmboek dat belangrijk genoeg is om een documentaire over dit onderwerp te inspireren, is een kroniek van het zeldzame moment waarop twee van de grootste persoonlijkheden en meesterbreinen van de film uit de 20e eeuw samenkwamen om hun medium te bespreken. Francois Truffaut, een filmschrijver die de Franse New Wave-regisseur werd, interviewt zijn favoriete regisseur, de raadselachtige en excentrieke Alfred Hitchcock, en behandelt al zijn films achter elkaar gedurende de hele lengte van het boek. Je krijgt inzicht in Hitchcocks eigen films en in de invloed die hij had op een generatie toekomstige filmmakers over de hele wereld, zoals Truffaut.

twee. Pictures at a Revolution door Mark Harris

bron: Warner Bros.

Mark Harris onderzoekt een van de meest fascinerende periodes in de geschiedenis van Hollywood met behulp van een hel van een haak: hij profileert alle films die zijn genomineerd voor de Best Picture Academy Award van 1967, op het hoogtepunt van de New Hollywood-periode. Dit is wanneer het opgeblazen, zwaaiende Hollywood-systeem dat een enorme musical zou kunnen produceren Dr. Doolittle was wanhopig genoeg om geld uit te geven voor triomfen zoals onafhankelijke, experimentele auteurs Bonnie en Clyde of De afgestudeerde of maak foto's van progressieve sociale verandering, zoals Raad eens wie komt eten en In het holst van de nacht Dit stelt Hollywood op een kruispunt, en het zou sommigen moeten helpen de geweldige films te ontdekken die eind jaren 60 en begin jaren 70 uitkomen.

voor wie speelt draymond green?

3. Om te houden door Pauline Kael

RALPH GATTI / AFP / Getty-afbeeldingen

Pauline Kael, de jarenlange filmcriticus van The New Yorker, geldt als misschien wel de belangrijkste filmcriticus in de geschiedenis. Haar fascinerende, vaak frustrerende recensies pleiten herhaaldelijk voor film als een echte kunstvorm, en een echt subjectieve. Ze is niet bang om impopulaire meningen te uiten over toekomstige klassiekers, of om kleine juweeltjes hoog te houden als triomfen van filmvorm. Haar recensies en geschriften die hier verzameld zijn, geven een uitgebreid maar waardevol overzicht van haar carrière en meningen in relatie tot de filmgeschiedenis. Alleen al voor haar uitgebreide essay 'Trash, Art and the Movies' is het de moeite waard om te lezen.

Vier. Wakker in het donker door Roger Ebert

Bron: Magnolia Pictures

Elk boek over film van Roger Ebert is op zijn minst marginaal belangrijk voor de geschiedenis van film en filmkritiek. In Wakker in het donker , verzamelt de geliefde filmschrijver uit Chicago enkele van zijn belangrijkste geschriften, waarbij hij ruimte maakt voor denkstukken en interviewprofielen van belangrijke filmpersoonlijkheden naast tientallen en tientallen filmrecensies - sommige films die je waarschijnlijk al hebt gezien en sommige films die je echt zou moeten kijk of je meer wilt weten over filmgeschiedenis.

5. Rebellen op de Backlot door Sharon Waxman

Chung Sung-Jun / Getty-afbeeldingen

Hier herinnert Sharon Waxman zich de New Hollywood-beweging uit de late jaren 60 toen hij een aantal van de belangrijkste filmmakers van de jaren negentig profileerde, van Steven Soderbergh tot Quentin Tarantino. Dit nieuwe tijdperk van regisseurs bracht mediaconsumptie en kennis van film naar de voorgrond van hun films, waardoor het zelfbewustzijn en de reflexieve postmoderne tendensen van de vorm verder gingen dan ooit tevoren. Rebellen op de Backlot richt zich op slechts een paar regisseurs, maar het portret van het studiosysteem uit de jaren 90 biedt inzicht in een recent tijdperk waarvan de rimpeleffecten nog steeds voelbaar zijn in de bioscoop.

ging Charles Barkley naar de universiteit?

6. Transcendentale stijl in film: Ozu, Bressson, Dreyer door Paul Schrader

Andreas Rentz / Getty Images

Een van de grote scenarioschrijvers van de 20e eeuw, Paul Schrader, het meest bekend om zijn penning Taxi chauffeur , werpt een geïnspireerde blik op de films van drie van zijn filmidolen van over de hele wereld. In plaats van zich te concentreren op een specifiek deel van de wereld of een specifiek tijdperk, verbindt Schrader deze regisseurs via hun stilistische keuzes, keuzes die onafscheidelijk zijn geworden van de arthouse-richting, waarbij terughoudendheid en meditatief camerawerk worden gebruikt om een authenticiteit van emotie op te roepen die losstaat van de normale filmvorm. Voor degenen die de wereld- en arthouse-cinema beter willen begrijpen, is dit een goed startpunt.

7. Dark City: The Lost World of Film Noir door Eddie Muller

Bron: Warner Bros.

Een van de meest fascinerende en donkerste genres van Hollywood was de film noir, een voornamelijk naoorlogse uitvinding die bloeide op schaduwen en cynisme, duisternis en hopeloosheid. Het eigenzinnige maar moeilijk vast te pinnen genre is ook invloedrijk, inspirerende mysterieverhalen en neo-noirfilms die nog steeds nieuwe ideeën vinden om te verkennen binnen hetzelfde onderwerp. Eddie Muller biedt misschien wel de definitieve gids over het genre, en de nieuwe benadering van cinema die het vertegenwoordigde in het turbulente tijdperk van het naoorlogse Hollywood.

8. Films maken door Sidney Lumet

Kevin Winter / Getty Images

Sidney Lumet was een van de onbezongen helden van de Hollywood-cinema en produceerde meerdere klassiekers zoals Dog Day Middag en 12 boze mannen in de loop van zijn lange, kameleonachtige carrière. Hij lijkt ook een ronduit geweldige kerel, wat helpt om dit te maken, een ultieme gids voor zijn vak en een soort memoires van zijn professionele carrière, wat een genot om te lezen. Of je nu zelf films wilt maken of ze beter begrijpt door het proces erachter te begrijpen, Lumet's Films maken is een must-read voor zijn eindeloze insider-inzichten.