10 van de beste sprookjesfilms voor volwassenen
Als je op zoek bent naar een goed sprookje voor volwassenen, dan hebben we precies wat je nodig hebt. Met zoveel reboots van sprookjes die onlangs uit Hollywood kwamen, dachten we dat dit een goed moment zou zijn om terug te blikken op enkele uitzonderlijke sprookjes die het best worden gewaardeerd door volwassenen.
1. De rode schoenen
Bron: The Archers
De beste van de Powell-Pressburger-samenwerkingen, De rode schoenen vertelt het verhaal van een mooie, gepassioneerde jonge ballerina, Vicky (Moira Shearer), die wordt begeleid door de grote componist Lermontov (Anton Walbrook.) Lermontov vertelt de jonge danseres dat ze kan kiezen voor liefde of ballet, maar dat ze niet kan beide - de een zal altijd de ander verzwelgen. Vicky wordt verliefd op de jonge en even fervente componist Marius (Julian Craster), en Lermontov wordt jaloers op jaloezie. Het ballet in de film is dat van Hans Christian Andersen De rode schoenen , een productie die Vicky en Marius naar het sterrendom zou kunnen stuwen. De film is tragisch en prachtig, met Jack Cardiff's gebruik van driekleurige Technicolor en zijn dromerige fotografie die de film een gevoel geven dat tijdloos en romantisch is, en het middelpunt - een balletscène van 15 minuten gechoreografeerd door Robert Helpmann en gescoord door Brian Easdale - heeft meer emotie dan de meeste volledige films.
twee. Het labyrint van Pan
We schreven onlangs over Guillermo del Toro en de weelderige score van deze film. Een jong meisje genaamd Ofelia (Ivana Baquero) verhuist met haar moeder naar het Spaanse platteland om bij haar nieuwe stiefvader (een vreselijk woeste Sergi López), een Falange-kapitein in het fascistische regime van Franco, te gaan wonen. Ofelia houdt van boeken en lijkt meer tijd in haar verbeelding door te brengen dan in haar vreselijke leven (haar nieuwe stiefvader zegt haar zelfs dat ze niet mag lezen). Maar ze ontdekt al snel dat ze misschien een gereïncarneerde prinses is. Del Toro roept ontzagwekkende beelden op en ondersteunt een fluisteren sfeer van magisch verlangen: het rijke oude reekalf (Doug Jones, altijd een briljante fysieke artiest), de nachtmerrieachtige, kindetende Pale Man (ook Jones) en de dreigende boom (niet Doug Jones) die zich uitspreidt in twee diepe bochten, zoals als het naar de hemel reikt, maar na verloop van tijd is zijn wil verbroken. Guillermo Navarro won een Oscar voor zijn cinematografie (hij schoot digitaal voordat digitaal het nieuwe normaal was), en afgezien van de gedateerde CGI, veroudert de film onberispelijk.
3. Edward Scissorhands
Samen met Ed Wood Edward Scissorhands is een van de twee meest medelevende en oprechte films van Tim Burton. Het is vrij van de onhandige actie die de anders visionair teistert Batman films (in het bijzonder Batman keert terug ) en de opzichtige CGI-afvalligheid van zijn post Mars valt aan films (opdat we de gruwel die is niet vergeten Charlie en het griezelige kapsel ), en Johnny Depp is sindsdien zelden zo subtiel geweest. Burton vertelt het verhaal van een door mensen gemaakte jonge man wiens schepper (Vincent Price in zijn laatste rol) stierf voordat hij zijn surrogaatzoon met zo'n kalme rust kon afmaken, het is bijna alarmerend om te zien hoe ver zijn verhaal de afgelopen jaren is gedaald. . Net als bij Batman keert terug (meer een arthouse-horrorfilm dan een superheldenfilm), Edward Scissorhands wordt kunstmatig weergegeven, gefilmd op geluidspodia en vol rekwisieten waarvan de overduidelijke nieuwigheid alleen maar bijdraagt aan het fantastische gevoel.
waar woont John Madden nu?
Vier. Donker kristal
Sluit je ogen en probeer zoveel mogelijk ‘kinderfilms’ te noemen die het zuigen van zielen uitbeelden. Je hebt er waarschijnlijk een bedacht: Het donkere kristal , de door Jim Henson en Frank Oz geregisseerde nachtmerrie die werd overtroffen door die van Spielberg E.T. aan de kassa. Een beetje als een hybride van Ridley Scott's Legende , Brian Jacques ' Redwall , en In de ban van de Ring Het donkere kristal creëert een wereld van monsters en wezens waarvan de levendig groteske verschijningen gewoon te veel waren voor de kinderen om te nemen. De plot is hier niet echt belangrijk; het gaat meer om het uiterlijk van de film. De poppenspelers verdienen een soort onderscheiding; naast Queen Xenomorph van James Cameron in Buitenaardse wezens , dit is een van de beste poppenmonsters die ooit aan film zijn gewijd.
5. Valerie en haar week van wonderen
Deze Tsjechoslowaakse surrealistische film uit 1970, geregisseerd door Jaromil Jireš en gebaseerd op de gelijknamige roman uit 1932 van Vítězslav Nezval, combineert elementen van fantasie en gotische horror. Vampieren, weerwolven en puberende meisjes vormen de cast van de personages in de film. Het beschrijven van de film is moeilijk, want wat er gebeurt, slaat nergens op. Jireš kadreert zijn shots echter articulair, met enorme plassen wit licht in elk shot, en de muziek is ironisch genoeg correct.
6. Alice
Een andere surrealistische Tsjechische film, Jan Švankmajers eerste lange speelfilm (na twee decennia korte films te hebben gemaakt) is misschien wel de beste bewerking van het geliefde verhaal van Lewis Carroll. Alice in Wonderland Kristýna Kohoutová schittert als Alice die een opgezette konijn volgt dat zichzelf uit zijn slavernij heeft losgemaakt, zaagsel dat uit zijn gapende wond komt, door het spreekwoordelijke konijnenhol naar een dorre wereld van wreedheid. De stop-motion is grof, maar terecht, en de rammelende, rammelende, rampzalige creaties die deze wereld bewonen, voelen aan als beelden die uit de dromen van een kind worden gerukt en zich manifesteren als levend speelgoed.
7. Snelweg
Matthew Bright's cultaanpassing van Roodkapje sterren Reese Witherspoon als een arm, analfabeet meisje dat in de sloppenwijken van Los Angeles woont, Kiefer Sutherland als parttime begeleidingsadviseur en fulltime seriemoordenaar, en Brooke Shields als Bob's socialite vrouw. Harde satire met drive-in belachelijkheid, Snelweg verdiende een prestigieuze NC-17-rating voor grafisch geweld en taal, maar werd bijgesneden voor een R-rating. Het was een van de laatste geweldige scores van Danny Elfman voordat zijn geluid een gemakkelijk te vervaardigen trope werd. Veel succes met het vinden van dit in zijn originele NC-17-vorm. De dvd, die nu niet meer wordt gedrukt, is de gecensureerde versie, die de impact van de film ernstig dempt.
hoeveel verdient julio jones?
8. Verhaal van de vos
De eerste volledig geanimeerde speelfilm van Ladislas Starevich is een stop-motionklassieker gebaseerd op Reynaerde, de bedrieger vos. De zesde animatiefilm ooit in de wereldgeschiedenis (echt waar) en een jaar eerder uitgebracht dan die van Disney Sneeuwwitje heeft de film een belangrijke, zij het duistere plek in de geschiedenis. Maar wat nog belangrijker is, het is echt een goede film. De zwart-witte stop-motion voelt als een voorloper De nachtmerrie voor Kerstmis en Coraline met zijn dromerige, schimmige figuren in een donkere, door de maan verlichte wereld.
9. Idioten en engelen
Bill Plympton is een legende in de wereld van alt-animatie. Zijn voor een Oscar genomineerde korte film Uw Gezicht , met zijn vertraagde gekreun en surrealistische, schetsmatige smerige kunststijl, zette vooruitziend een toon die Liquid Television drie jaar later zou opnemen (en waarop Plympton's korte film uiteindelijk zou worden uitgezonden.) Diezelfde stijl verzadigt Idioten en engelen , wat lijkt op De Maxx (een andere Liquid Television-show) in zijn karakterontwerpen, maar negeert de strakke, vetgedrukte stijl van moderne tekenfilms ten gunste van Plympton's krassende gekrabbel. Zonder dialoog en onderschreven door Terry Gilliam, ziet en klinkt de tekenfilm van 80 minuten als niets anders - behalve misschien een andere Bill Plympton-tekenfilm.
10. De schoonheid en het beest
De visionaire dichter, filmmaker en schrijver Jean Cocteau maakte de meest toegankelijke surrealistische film ooit met zijn bewerking uit 1946 van het klassieke sprookje. De speciale effecten zijn echt speciaal, en er blijft een gevoel van verwondering hangen. Elk schot is een lust voor het oog, vooral een verbluffende, slow-motion die door een stenen gang rent terwijl handen met kaarsen uit de muren reiken. De belichting en diepte van de waarneming zijn voortreffelijk. De muziek galmt en koestert met vluchtige schoonheid, als een spookachtige stem die op een zacht briesje vaart. De recente 4K-restauratie is een must voor Blu-ray-verzamelaars.
Meer van Cheatsheet voor entertainment:
- 5 van de beste vechtsportfilms aller tijden
- 7 films die Quentin Tarantino inspireerden
- 8 tv-programma's die niet zijn geannuleerd
